Concrete Utopia

Un terrible cataclismo sacude Corea del Sur, dejando en ruinas Seúl, pero, milagrosamente, un bloque de apartamentos resiste y se mantiene en pie en medio de la devastación. Sus residentes, entonces, tendrán que tomar una decisión, acoger a los supervivientes sin hogar o expulsar a todo el que se acerque.

Desde que se pasó en Sitges y obtuvo muy buenos comentarios, tenía en mi radar esta cinta de catástrofes a la par que distópica. CineAsia me dio la oportunidad de verla antes de su estreno y, la verdad, la disfruté mucho.

Moonfall

Brian Harper es un exastronauta de la NASA caído en desgracia tras un extraño incidente en una misión rutinaria en el espacio. Años después, le llegará la oportunidad de demostrar su inocencia cuando un osado fanático de las megaestructuras le contacte para informale que la luna ha modificado su órbita súbitamente.

Me sorprendió el batacazo en la taquilla (aun cuando en España logró ser número uno) de Moonfall (ídem, 2022). Lo poco que había visto del avance prometía muchos desastres y buenas dosis de diversión, y el que fuera Roland Emmerich el ejecutor de la destrucción, lo que es a mí, me daban ganas de verla aunque solo fuera por el buen recuerdo de algunas de sus películas (de otras...  no tanto, todo hay que decirlo). Ahora bien, una vez la vi, comprendí que no haya sido un exitazo.

Greenland: El último refugio

John Garrity es un ingeniero que está sufriendo un momento complicado en su matrimonio, a eso se le suma que su hijo de 7 años padece diabetes y el detalle de que un cometa va a pasar muy cerca de la Tierra. La situación se complicará más cuando resulte que el cometa es más peligroso de lo que se creía, y que podría causar una extinción similar a la del meteorito que cayó hace 65 millones de años.

Cómo nos gusta ver como se va el mundo al garete en la ficción, disfrutamos con grandes terremotos, tsunamis o incluso con el choque de planetas, la destrucción nos fascina y eso es algo que el cine nunca deja de explotar. Un servidor no es menos y también le gusta evadirse de la cuasi apocalíptica (o al menos un poquito surrealista) realidad con historias de hecatombes, de ahí que le echara rápidamente el ojo a Greenland: El último refugio (Greenland, 2020), catástrofe escrita por Chris Sparling (Buried) y dirigida por Ric Roman Waugh, quien ya había trabajado con Butler en Objetivo: Washington D.C.

Pompeya

Paul W.S. Anderson es un director al que he tenido cierto aprecio gracias a filmes como Horizonte final o Resident Evil, películas que si bien no son obras de arte sí que cumplen bien su cometido de ofrecer entretenimiento de cierta calidad. Sin embargo los últimos trabajos que he visto de él, Resident Evil 4 y Los tres mosqueteros, me dejaron frío, solo eran un envase más o menos bonito pero hueco, acartonado e incluso aburrido. Y, a pesar de todo, a sabiendas que la ponían a caldo y que había fracasado en Estados Unidos, decidí ver Pompeya (Pompeii, 2014).

Pompeya narra la historia de Milo, un esclavo celta que fue testigo de niño de cómo exterminaban a su familia y su aldea. Ya crecidito hace de gladiador en Britania, donde es comprado por un cazatalentos y llevado a Pompeya para deleitar al público de tan insigne metrópoli. Allí conocerá a Cassia, una sensible anti-romana (hija de un especulador inmobiliario) que se queda prendada de él al ser testigo de cómo muestra compasión por un equino (eso y porque el chaval es de buen ver). Pero si su amor ya de por sí es un amor prohibido, se les cruza en el camino un senador romano de aviesas y libidinosas intenciones...  

San Andrés

Ray ha realizado a lo largo de su carrera más de seiscientos rescates, pero ahora se enfrentará a su mayor reto: salvar a su hija del terromoto más grande que se haya producido en la historia de San Francisco y del mundo.

Como ya he afirmado en innumerables ocasiones, me encanta el cine de catástrofes, es un subgénero del que disfruto porque me gusta el cine épico, ver cómo se destruye en la ficción una ciudad o medio mundo; ser un observador del apocalipsis, con los pequeños dramas humanos consecuencias del mismo. Es por ello que San Andrés (San Andreas, 2015) cumplía ampliamente los requisitos para ser una de las películas que viera en pantalla grande, y así fue.

Fin

Un grupo de amigos se reúne después de  veinte años, durante la noche hay un extraño apagón y las estrellas brillan de forma diferente. A la mañana siguiente uno de ellos ha desaparecido y el resto deciden ir campo a través en busca de ayuda.

Le tenía ganas al debut cinematográfico de Jorge Torregrossa, realizador habitual en la televisión con series como La señora y Tierra de Lobos, más que nada porque los avances que había visto del film me parecieron interesantes, porque se trata de una historia apocalíptica y porque la novela en la que se basa el guion de Sergio G. Sánchez y Jorge Guerricaecheverría, Fin de David Monteagudo, también me llama la atención desde que se convirtió en un fenómeno editorial allá por el año 2010.

Lo imposible

Juan Antonio Bayona firmó un debut muy exitoso, e inquietante, con El orfanato. Se podría afirmar que era una película ambiciosa, pero si la comparamos con su segundo trabajo se queda en una producción enana.

Que un realizador con relativa poca experiencia se ponga a los mandos de una gran producción no es algo nuevo, en los Estados Unidos ocurre bastante a menudo con resultados, en la mayor parte de las ocasiones, tirando a mediocres, así que hay que aplaudir la valentía de Bayona por ponerse a dirigir un proyecto como este y además hacerlo bien.

Henry y Maria, junto con sus hijos, van a pasar unas navidades diferentes en Tailandia, donde llegan felices y contentos, se bañan en sus magníficas playas y se relajan todo lo que pueden. Pero no contaban con que una gran ola acabara convirtiendo el paraíso en un auténtico infierno.

4:44 Last Day on Earth

Y casi sin darnos cuenta llegamos a la última película del sábado 10 de marzo de la Muestra Syfy, un film sobre el fin del mundo por el cual todos cruzábamos los dedos para que no fuera soporífero, lento quizás sí, pero no soporífero, no eran horas para películas aburridas.

***

4:44 Last Day on Earth (ídem, 2011) nos cuenta la historia de las últimas horas del mundo, pero eso sí, centrándose en una pareja formada por Willen Dafoe (Daybreakers) y Shanyn Leigh (Enemigos públicos)

2012

Roland Emmerich es bien conocido por ser uno de los directores más "americanos" de Hollywood a pesar de ser alemán, pero sobre todo se le conoce por tener el empeño de destruir el mundo, o parte del mismo, ya sea a través de catástrofes naturales (El día de mañana), como por invasiones alienígenas (Independence Day), o enormes bichos mutantes procedentes de oriente (Godzilla). En todo caso, su cine es reconocible porque hasta la fecha siempre se ha dedicado a hacer filmes con grandes efectos especiales, y que por lo general han funcionando de maravilla en taquilla.

Supongo que esa es la principal razón que hizo que los estudios se decidieran a financiar esta superproducción de 260 millones de dólares, donde Emmerich junto con su colaborador en 10.000 (y compositor de la banda sonora de sus tres últimos films) Harald Kloser firman el guión de la destrucción del mundo tal y como lo conocemos.

Todo comienza en 2009, el geofísico Adrian Helmsley (Chiwetel Ejiofor) visita a un viejo colega y amigo en la India, donde trabaja a más de 3000 metros de profundidad, allí le muestra evidencias de que algo está pasando en el Sol, y que eso está afectando a la Tierra irremisiblemente. Año 2012, Jackson Curtis (John Cusak), un escritor cuyo mayor éxito fue vender cuatrocientos y pico ejemplares de su libro, va con sus hijos de acampada al parque de Yellowstone, allí además de comprobar asombrado que un lago ha desaparecido, conoce a un extravagante individuo que se dedica a pronosticar el fin del mundo. Al volver a Los Ángeles, y con ello a su trabajo como chófer de un adinerado hombre de negocios ruso, descubre que quizá el loco no lo estaba tanto. A partir de ese momento todo será una carrera contrarreloj para salvar a su familia.

2012 parte de la idea de que el calendario Maya termina el 21 de diciembre de 2012, en dicha fecha se producirá una rara alineación de planetas que produciría, según la extinta civilización, la desaparición de la humanidad. Con esa premisa, y un buen puñado de dólares bajo el brazo, Emmerich nos regala escena de destrucción tras escena de destrucción, comenzando por el increíble hundimiento de Los Ángeles por culpa de un temible terremoto (realmente espectacular), pasando por la erupción de un enorme volcán y la formación de un tsunami de gigantescas dimensiones, casi todas las catástrofes imaginables caben en esta película (para mí que solo faltan los tornados), y así nos regala con dos horas y media de frenético metraje, donde los protagonistas demuestran tener muy buena estrella.

Como supongo que habréis deducido por lo dicho hasta ahora, 2012 es la típica película catastrófica (bueno, se podría considerar La Película de Catástrofes), repleta de efectos especiales (muy buenos, por cierto), cuyo protagonista es un tipo normal que simplemente intenta salvar su vida y la de los suyos. Roland Emmerich y Harald Kloser no se han devanado los sesos mucho en lo que respecta al guión como podéis comprobar, es típico, está llenó de tópicos y de momentos (y personajes) más o menos vistos con anterioridad, y aún así logran atrapar la atención del espectador a base de explosiones y de situaciones límites, salpicadas éstas con algunas escenas dramáticas más o menos conseguidas. Pero sin embargo los personajes están poco trabajados, no han conseguido que la empatía sea plena, habiendo casos en que muere alguno y, al menos a mí, importa bien poco, no te produce ninguna reacción. No obstante, y teniendo en cuenta el producto, se puede considerar que en general es correcta la actuación del elenco de actores, en especial del siempre convincente John Cusak (Con Air, Medianoche en el jardín del bien y del mal) y muy a destacar el pequeño papel de Woody Harrelson (No es país para viejos), el que sin duda tiene el personaje más interesante (y a pesar de ello también típico) del nutrido elenco del film.

Terremotos, maremotos, olas gigantes, erupciones volcánicas, inundaciones, aterrizajes forzosos, escenas subacuáticas, muchas explosiones y con ellos efectos especiales a porrillo, es lo que nos ofrece 2012, la película de catástrofes por excelencia (o quizá por acumulación). Un buen divertimento que a pesar de su duración no se hace larga.



LO MEJOR:
-La destrucción generalizada, especialmente de California.
-Los efectos especiales.

LO PEOR:
-Típica, tópica, personajes poco trabajados...

¿Quién debería verla?
Si te gusta el cine catastrófico seguro que disfrutas.

¿Y quién no?
Si buscas algo más que ver como el mundo se va al garete.

Lo próximo:
El siguiente film de Emmerich no estará plagado de efectos generados por ordenador (o al menos me lo supongo), sino que será un trabajo acerca de Shakespeare, y de la posibilidad de que no fuera él quien escribió sus obras.

3 Días

Cuando leí acerca de esta película me llamó inmediatamente la atención, ¿una película española que trata sobre el fin del mundo? Eso era algo que tenía que ver.

 

La sinopsis bien sería esa, así de simple. Un meteorito se acerca a la Tierra e inexorablemente caerá en 72 horas, sin que nadie pueda hacer ya nada por librar a la humanidad de una extinción segura. No quiero escribir mucho más acerca del argumento por el hecho de que es una de esas películas que lo mejor es no saber mucho de qué va, aunque sí que procuraré comentar otros aspectos.

 

Francisco Javier Gutiérrez firma este filme que realmente sorprende que sea español aunque a la vez es una película muy española. Sorprende por el hecho del argumento, aunque al fin y al cabo más que ciencia ficción o cine catastrófico esta película es un thriller, aunque enmarcado en una situación evidentemente muy extrema. Según mi humilde punto de vista todo el film está muy bien realizado, la fotografía por ejemplo me parece muy acertada, la ambientación es bastante inquietante, a pesar de abundar los espacios abiertos te asfixia y atrapa la atmósfera, no pudiendo evitar quedarse en tensión en muchos momentos. Y todo eso ya es un logro, porque es también evidente que los medios con los que ha contado el director no son los que contó Mimi Leader para Deep Impact ni Michael Bay para Armageddon. Para empezar la acción se sitúa en un pueblo de algún punto de Andalucía; es este pueblo, una casa en el campo y una cementera los escenarios principales, todos paisajes sucios, agrestes, y desiertos, así que nadie vaya a esperar ver cómo es destrozado el Empire State por un meteorito, porque evidentemente no lo va a ver.

 

Una de las cosas que menos me llamaba la atención del filme es su actor protagonista, Víctor Clavijo, el cual es conocido por haber participado en algunas series de cierto éxito en su momento, pero todo hay que decirlo, ha bordado el papel de tipo amargado y resignado, aunque lo que es al principio de la película Mariana Cordero (haciendo de madre del anterior) ha sido la que ha llevado la batuta (y no hay que olvidar a Eduard Fernández, cuyo personaje es bastante inquietante).

 

Y ciertamente, ya no tengo nada más que añadir, sólo espero que esa breve crítica os haya despertado el gusanillo para ir a verla, puesto que realmente merece la pena. La verdad es que salí encantado del cine, e incluso me hizo reflexionar durante un buen rato, cosa que no logran muchas películas en los tiempos que corren. LO MEJOR:

-El elenco de actores, especialmente los protagonistas.

-La ambientación y atmósfera.

-El final, realmente no esperaba menos (o sea, no esperaba lo tópico).

 

LO PEOR: 

-Los pocos medios con la que ha sido realizada, con más presupuesto seguramente habría salido un producto más sugerente para el gran público.

-Que muchos espectadores sólo piensen en ver explosiones (y mira que a mí me gusta ese tipo de cine).

 

Rodaje: 

Se rodó en tierras sevillanas y las minas de río Tinto de Huelva.

 

El dato: 

Fue la gran triunfadora del pasado Festival de Cine de Málaga.